На Винзаводе прошла выставка в рамках проекта "Гравитация". Современные художники поделились своими страхами и переживаниями через искусство. Выставка представлена на двух этажах. Начало выставки на нижнем ярусе - некая отсылка к спуску под землю. У подножия видна «стена плача», где маркером на голом бетоне сотни людей описали свои страхи. Проследите аналогию с чувствами людей и обезличенного камня. Издалека данное оформление выглядит как часть экспозиции, что добавляет какой-то особый шарм и заряжает энергией перед входом.
Фото 1. «Стена плача»
Полутьма, странные и весьма жуткие инсталляции встречают гостей при входе в первый зал. Световое оформление создано с учетом всех особенностей художников, и в полной мере отражает их проекты. Пространство можно образно разделить на два сектора: от простого к сложному, по часовой стрелке. В одной части расположены работы с элементами звука, запаха, фактуры, света, электроники и других средств непосредственной связи со зрителем, а в другой инсталляции для визуальной оценки произведения.
Фото 2. «Цех Красного», нижний этаж
Одна из первых, инсталляция Лизы Штормит, где художница включила в свою работу флакон с ароматом «мощей лика святых», который образно переносит зрителя в старую венецианскую церковь. Французский парфюмер Ирина Неза принимала участие в создании этого проекта. Высокий подиум и красная светодиодная подсветка, на фоне бархатно-красного театрального занавеса, как будто держат в тайне то, что скрыто за выпуклым стеклом, напоминающим лупу.
Фото 3. Инсталяция «Les sans dents (беззубый)». Лиза Штормит
Следом расположена мрачная комната для «Телеманов»: погрузится в атмосферу «полнейшего отсутствия людей» и чего-либо вокруг. Только ты, кресло и телевизор с одной и то же программой, циклично обновляющейся n-количество минут. Казалось бы, это страх одиночества, но есть второе кресло – оно как бы намекает на возможное присутствие второго члена семьи, и в то же время, говорит о его возможной утрате.
Фото 4. «(В)место страха». Анна Брандуш
Далее представлена работа со звуком, который исходит где-то за стенкой. Непонятные шорохи и вздохи создают ощущение присутствия кого-то по ту сторону бетона. Здесь же, мы видим один из главных страхов детства – канализацию. Люки, сливные каналы, ливневки и все что напрямую связано с мерзким, холодным и мокрым местом, на глубине до 3 метров. Место, откуда просто так не выбраться тем, кто случайно туда угодил. Не один хоррор или детективный фильм не обходится без этого - как место сокрытия преступлений, улик, секретных комнат, нечисти и всех тенелюбивых фантастических тварей. Ярко рыжий цвет парика является одним из главных контрастов во всем мрачном помещении выставки, и виден буквально из каждого угла. Настоящая массивная крышка ливневой канализации выполняет роль «утяжелителя», как будто переносит нас на место событий после несчастного случая. Внутри под люком видна лишь мутная вода…
Фото 5. «Я тот дурак, который все понял, но в итоге не понял ничего». Слава Нестеров
Ещё одна яркая работа на выставке от художницы Дарьи Неретиной переносит кого-то в прошлое, а кого-то триггерит в настоящем. Название «не выходи из дома, не совершай ошибку» говорит само за себя, или проще сказать «ничего не делай – ничего не случится». Снова красный бархат, теперь здесь вышиты слова, каждое из которых несет в себе определенный смысл для зрителя, в то же время объединясь в группу «действий» для дальнейшего создания причинно-следственных связей в жизни. Однако есть и обратная сторона, частично скрытая от зрителя: на «спине», у нашего воображаемого героя, вышиты слова восклицания «НЕ», тем самым отрицая все возможные способы достичь желаемого, путем совершения тех или иных действий. Сложив все воедино получим картину - люди делятся советами с неопытной личностью, в то время как в глубине души идет отторжение каких-либо попыток принять это. Тогда как бархат отражает «неженку», а красный цвет символизирует сигнал опасности и серьёзность намерений, которые необходимо учитывать, когда мы что-то начинаем делать.
Фото 6. «Не выходи из дома, не совершай ошибку». Дарья Неретина
Последняя инсталляция «Ничего не происходит, ничего не происходит, никто не записывает», в этом зале, отражает страх, что ничего в итоге не получится, если сейчас, в моменте, мы не видим явных изменений в нашей жизни так быстро как того хотелось бы.
Фото 7. «Ничего не происходит, никто не записывает». Жения Кузьма
В центре зала две работы, каждая из которых по-своему захватывает все пространство вокруг и притягивает к себе внимание. Одна из них максимально светлая несмотря на то, что она олицетворяет смерть белоснежных керамических голубей, некоторые особи которых разбросаны по всему залу, а большая часть аккуратно уложена на ярко-зеленой траве. Вторая же, олицетворяет те самые внутренние страхи – огромная черная инсталляция субъективной интерпретацией таковых, с влажной слегка подгнившей землей на полу, при виде которой можно провести аналогию с погребением. (см. Фото 2)
На верхнем этаже представлены работы совершенно иного масштаба: целая аллея из полноразмерных плетеных веток, запах которых слышен от входа, и одна из самых ярких инсталляций художницы Анастасии Антиповой «Когда все другие лавочки были заняты». Этот зал посвящен борьбе со страхами, возможность находится в полном контакте с работами, в отличие от нижнего этажа, где были представлены визуальные формы, к которым можно было лишь прикоснуться.
Фото 8. «Цех Белого», верхний этаж
