Куратор и основатель галереи NoDoubt Тамара Танатарова поделилась с группой Балаганчик о важных нюансах, ошибках и способах улучшения личного портфолио художника. Ответим на вопросы:
Зачем нужно портфолио?
Кому его отправлять?
Из чего состоит?
Расскажем о 5-ти самых частых ошибках.
И покажем пример исправления портфолио.
Зачем нужно портфолио?
Кому его отправлять?
Из чего состоит?
Расскажем о 5-ти самых частых ошибках.
И покажем пример исправления портфолио.
Зачем нужно портфолио?
Чтобы познакомить заинтересованных лиц с собой и своим творчеством. Представьте, что ваше портфолио — это презентация для инвесторов, в которой за короткий промежуток времени мы создаем нужное для нас впечатление. Поэтому ваша презентация должна быть лаконичной, логичной и с четкими формулировками. Помните, что у вас есть ровно три минуты, чтобы произвести впечатление.
Кому вы будете отправлять портфолио?
Обычно портфолио составляют для:
- Опен-колла
- Галереи
- Куратора
- Профессионалов рынка
- СМИ
- Своего сайта
Каждый из специалистов списка преследует конкретную цель: для опен-коллов, например, ищут авторов для раскрытия темы предстоящей выставки. Галереи хотят увидеть авторское кредо, сформировавшуюся личность со своими целями и авторским стилем, тех, кто умеет работать серийно. Куратор изучает путь художника, ищет свежие идеи или изучает новые проекты уже знакомых людей и т.д.
Портфолио принято делить на два раздела: текстовую часть и визуальную демонстрацию работ, где
Текстовая часть состоит из:
- БИО - информации о вас, как о художнике. Пишем только то, что имеет отношение к вашей профессиональной деятельности. Год и место рождения указывать не обязательно. Исключения составляют случаи непосредственной связи места рождения художника с его последующим творчеством, как элементом вдохновения и поиском смыслов на данной территории, или отсылок к месту рождения — рефлексии в его творчестве. Год рождения может быть указан по запросу той или иной галереи, опен-колла или куратора.
- Информации об образовании. Все то, что связано с вашим творческим путем, от момента принятия себя как художника. Пишем о том, где вы учились и чему вы учились. Если вы самоучка — укажем, что художественные техники изучали самостоятельно или под руководством наставника. Это важно для представления вас, как специалиста, который интересуется конкретным направлением в искусстве, изучает его, посещает лекции и мастер-классы. Необходимо наглядно видеть путь вашего развития «от и до», и чем информативнее и четче вы это пропишите, тем профессиональнее будет ваше портфолио. Когда художник ничему не учится – это вызывает подозрения.
- О проектах и выставках. Кратко пишем только о знаковых проектах, известных всем галереях, площадках, маркетах и пр. Не стоит писать все выставки и ярмарки подряд — так мы нагружаем текст лишней информацией. Достаточно сделать ссылку на сторонний ресурс, например, ваш сайт, где будет указан полный список ваших выставок.
- Участие в профессиональных союзах художников. Если вы состоите в каком-либо профессиональном сообществе. В противном случае, изучите возможность вступить в одно из сообществ для дальнейшего указания его в своем портфолио. Важно учитывать наличие профессиональной и качественной системы отбора.
- Публикации в СМИ. Пишем о самых известных из вашего списка – это могут быть РБК, АртУзел, The Blueprint, The Artnewspaper и др.
- Artist Statement – ваше авторское кредо. Здесь отвечаем на вопросы: Какой смысл в моём творчестве? В каких медиумах я работаю? Как именно я использую свои медиумы? В чем уникальность техник в работе с данными медиумами? Как тот или иной медиум раскрывает меня как художника?
- Оформление (верстка). Однотонный фон в минималистичном стиле без ярких акцентов. Качественное крупное портретное фото прямо в камеру, либо портретное 3/4. Имя, фамилия или псевдоним. Телефон, почта, соцсети для связи. Никакой лишней отвлекающей информации.
Визуальная часть:
Лучшие работы мы всегда выставляем вперед. Если в сериях много работ, достаточно будет трех-четырех. Важно, чтобы ваши работы совпадали с вашим Artist Statement: были в тему, и отражали те моменты, которые вы указали в текстовой части. Следует отделять на слайдах серии работ от самостоятельных произведений искусства.
Разберем частые ошибки в составлении портфолио:
Размер портфолио. 15-20 слайдов – оптимум, чтобы понять ваш стиль, уникальность и не перегрузить читателя.
Формат. Только PDF файл. Такой документ легко открыть на любом из устройств независимо от модели телефона, планшета или компьютера. Такой формат обеспечит вам сохранность шрифтов, полей, картинок и прочих важных элементов вашего документа.
Облачное хранилище. Часто в опен-коллах просят прикреплять портфолио ссылкой на один из облачных дисков Яндекс, Гугл и пр. При отправке ссылки обязательно проверяйте настройки общего доступа к файлам папки и к вашему диску. В противном случае, читатель не сможет открыть ваше письмо и отложит его, в результате чего оно может потеряться.
Artist Statement. Если вы не знаете, как его писать или что там писать – лучше не вставлять его в презентацию. Так как списанные с помощью гугл, нейросетей или друзей художников не раскроют ваши уникальные черты, а только испортят впечатление о вас, как о профессиональном художнике. Кураторы и галеристы посмотрели уже тысячи таких документов, и знают, как отличить оригинал от «копии выражения себя». При написании текста не используем сложную терминологию понятную только вам, или узкому кругу людей. В случае если это важно и связано с вашей работой – пишем пояснения в скобках.
Дизайн и оформление. Везде используем один и тот же шрифт, без лишних уникальных деталей: чем проще, тем лучше. Размер шрифтов в пределах читаемого – 11-14 шрифт оптимальный для всех. Однотонный фон, в легких нейтральных ненавязчивых оттенках, без ярких кислотных цветов или крайних оттенков белого и черного. Излишние элементы украшательства только усложняют восприятие текста и делают его информационно-нагруженным: минимализм – лучший друг художника в дизайне портфолио. Верстайте таким образом, чтобы документ открывался одинаково хорошо на разных устройствах. Имейте в виду, что часто почту открывают на телефоне.
Формат. Только PDF файл. Такой документ легко открыть на любом из устройств независимо от модели телефона, планшета или компьютера. Такой формат обеспечит вам сохранность шрифтов, полей, картинок и прочих важных элементов вашего документа.
Облачное хранилище. Часто в опен-коллах просят прикреплять портфолио ссылкой на один из облачных дисков Яндекс, Гугл и пр. При отправке ссылки обязательно проверяйте настройки общего доступа к файлам папки и к вашему диску. В противном случае, читатель не сможет открыть ваше письмо и отложит его, в результате чего оно может потеряться.
Artist Statement. Если вы не знаете, как его писать или что там писать – лучше не вставлять его в презентацию. Так как списанные с помощью гугл, нейросетей или друзей художников не раскроют ваши уникальные черты, а только испортят впечатление о вас, как о профессиональном художнике. Кураторы и галеристы посмотрели уже тысячи таких документов, и знают, как отличить оригинал от «копии выражения себя». При написании текста не используем сложную терминологию понятную только вам, или узкому кругу людей. В случае если это важно и связано с вашей работой – пишем пояснения в скобках.
Дизайн и оформление. Везде используем один и тот же шрифт, без лишних уникальных деталей: чем проще, тем лучше. Размер шрифтов в пределах читаемого – 11-14 шрифт оптимальный для всех. Однотонный фон, в легких нейтральных ненавязчивых оттенках, без ярких кислотных цветов или крайних оттенков белого и черного. Излишние элементы украшательства только усложняют восприятие текста и делают его информационно-нагруженным: минимализм – лучший друг художника в дизайне портфолио. Верстайте таким образом, чтобы документ открывался одинаково хорошо на разных устройствах. Имейте в виду, что часто почту открывают на телефоне.
По завершении создания своего портфолио не забывайте проводить детальный самоанализ на предмет соответствия ваших работ тексту, запросам куратора или условиям опен-колла, и не забывайте постоянно обновлять портфолио. Попросите кого-то из знакомых провести для вас анализ со стороны и указать на визуальные «ошибки». Помните, что текст является отражением личности, профессионализма и уважения к читателю, особенно если ваше портфолио видят впервые.
Ниже можно ознакомится с примерами работ, присланных куратору на оценку:
ДО (Много текста и лишней информации):
ПОСЛЕ (Четко прописано направление, медиум, для чего, и для кого это творчество):
ДО (Фото изображенных и последующих работ без указания детальных элементов):
ПОСЛЕ (Одна или несколько работ занимают один слайд. Имеются фото детальных элементов):
Если у вас возникают трудности с анализом качества своего портфолио – присылайте на оценку в группу Балаганчик. В январе 2025 года в прямом эфире разберем самые интересные и проблемные портфолио.
Полный разбор портфолио можно посмотреть на нашем YouTube канале. Часть 1. Часть 2.
Благодарим художницу Екатерину Савенок за предоставленное портфолио.
Благодарим художницу Екатерину Савенок за предоставленное портфолио.
